จมดิ่งลงไปในภาพยนตร์ธรรมชาติของ
Jean Painlevé ที่นิทรรศการในลอนดอน สล็อตเว็บตรง ความสำเร็จของสารคดีธรรมชาติทางโทรทัศน์ขึ้นอยู่กับความสามารถในการแสดงให้เราเห็นถึงความมหัศจรรย์ของโลกธรรมชาติ ฉากที่สนิทสนม เช่น เม่นทะเลที่มีชิมเมอร์ที่ฝังตัวอยู่ในทรายจะไม่แปลกใจอีกต่อไป ถึงแม้ว่าตัวแบบจะไม่คุ้นเคยก็ตาม ต้องขอบคุณทักษะของผู้สร้างภาพยนตร์
ที่น่าประหลาดใจกว่านั้นคือความจริงที่ว่าครั้งแรกที่ใช้เทคโนโลยีภาพยนตร์อย่างต่อเนื่องเพื่อสร้างภาพเคลื่อนไหวที่มีความลับของธรรมชาติไม่ได้เกิดขึ้นในโลกของวิทยาศาสตร์ระดับมืออาชีพ แต่ในบริบททางศิลปะของสถิตยศาสตร์
ขบวนการเซอร์เรียลลิสต์นำโดย Salvador Dalí, Max Ernst, André Breton และ André Masson ใช้ประโยชน์จากรูปทรง biomorphic เป็นประจำในบริบทที่แปลกประหลาดและเหมือนฝัน ดินแดนอินทรีย์มีประชากรอาศัยอยู่โดยคนไม่คุ้นเคย คนประหลาด และคนชั่วร้ายอย่างแท้จริง
เครดิต: LES DOCUMENTS CINEMATOGRAPHIQUES
การพัฒนาเทคนิคภาพยนตร์ทำให้เกิด ‘สถิตยศาสตร์ตามธรรมชาติ’ ผู้บุกเบิกคือ Jean Painlevé ซึ่งร่วมมือกับ Geneviève Hamon ได้แกะสลักอาชีพที่ยาวนานตั้งแต่ปี 1925 ถึง 1975 ในฐานะผู้เชี่ยวชาญในประเภทนี้ เขาใช้มันเพื่อให้บริการทั้งวิทยาศาสตร์และศิลปะภาพยนตร์ ตอนนี้ Painlevé ไม่ค่อยมีใครรู้จัก แต่ได้รับการต้อนรับอย่างดีในนิทรรศการ ‘Surreal Things’ ซึ่งสามารถดูได้ที่พิพิธภัณฑ์ Victoria and Albert ในลอนดอนจนถึง 22 กรกฎาคม
Painlevé ซึ่งมีพ่อนักคณิตศาสตร์เป็นนายกรัฐมนตรีของฝรั่งเศสถึง 2 ครั้ง ได้รับการฝึกฝนให้เป็นนักชีววิทยา จากนั้นเขาก็เริ่มต้นอาชีพนักแสดงและเข้าไปพัวพันกับความโกลาหลของศิลปะแนวหน้าของปารีส ภาพยนตร์ของเขา สารคดีสั้นทั้งหมด มีตั้งแต่การพรรณนาอย่างมีสติ (แม้ว่าจะมีเนื้อเพลงแปลก ๆ อยู่เสมอ) ไปจนถึงความแปลกประหลาดและน่ากลัวอย่างเปิดเผย เขาทำงานร่วมกับนักประพันธ์เพลงทดลองชั้นนำในการออกแบบท่าเต้นงานของเขา และใช้เพลงของ Louis Armstrong และ Duke Ellington ในเพลงประกอบภาพยนตร์ของเขา
ภาพยนตร์บางเรื่องของ Painlevé เช่นSea Urchinsจากปี
1929 อาศัยคำอธิบายเชิงพรรณนาและการถ่ายทำโดยตรง ละครของภาพยนตร์เหล่านี้มาจากงานกล้อง การพิมพ์ และการตัด ความงามของเม่นทะเลที่มีชีวิตและเคลื่อนไหวนั้นถูกจับได้อย่างเย้ายวน แม้ว่าการผ่าตัวของตัวอย่างเพื่อแสดงให้เห็นทางเดินอาหารที่มีประสิทธิภาพอย่างมหาศาลของมันทำให้เกิดความสยองขวัญสั่นสะท้าน ตามที่ Painlevé อ้างว่า: “ภาพยนตร์วิทยาศาสตร์ต้องการการศึกษาและการสอน; มันไม่ใช่แค่เครื่องมือ แต่เป็นไวยากรณ์และศิลปะ”
ภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ เป็นเรื่องประโลมโลก แวมไพร์ซึ่งมีความยาวเพียง 9 นาที เริ่มต้นด้วยภาพระยะใกล้ของสัตว์ที่หิวโหยในการดำเนินการ รวมถึงหนอนผีเสื้อที่แทะเล็มอย่างไม่รู้จักพอและปลิงดูดเลือด จากนั้นนำแสดงโดยค้างคาวแวมไพร์ที่กำลังกินเลือดของหนูตะเภา (ดูรูป)
ค้างคาวพร้อมด้วยEchoes of the Jungle ที่ ร่าเริงของ Ellington ได้แสดงเกินจริงไปโดย ไม่รู้ตัวในลักษณะที่เหมาะกับภาพยนตร์สยองขวัญที่น่ากลัวที่สุด ซึ่งวาดคู่ขนานกันในภาพยนตร์ของ Painlevé ด้วยคลิปสั้นๆ จากภาพยนตร์เงียบของ FW Murnau Nosferatu (1922) ผลงานชิ้นเอกด้านมืดด้านภาพยนตร์แนวอารมณ์ของ Murnau ซึ่งอิงจาก Dracula ของ Bram Stoker ได้ใช้ไมโครโฟโต้อย่างเกินวัยเพื่อพรรณนา ‘แวมไพร์โพลิป’
ประกอบด้วยในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองThe Vampireทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของลัทธินาซี ความหมายก็คือ ลัทธิฟาสซิสต์ของฮิตเลอร์แพร่ระบาดในจิตใจ เช่นเดียวกับโรคพิษสุนัขบ้าจากค้างคาวดูดเลือดทำให้ร่างกายของเหยื่อติดเชื้อ
‘สีแดงในฟันและกรงเล็บ’ ตามธรรมเนียมได้ให้แหล่งที่มาของละครสำหรับศิลปิน ธรรมชาติที่เปิดเผยโดยภาพยนตร์โดยทั่วไป และโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากกล้องใต้น้ำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการถ่ายภาพแบบไทม์แลปส์และไมโคร- ทำให้นักเซอร์เรียลลิสต์ตื่นตัวด้วยคำศัพท์เกี่ยวกับรูปแบบและการเคลื่อนไหวที่สร้างความรำคาญซึ่งตรงกับจุดประสงค์ของพวกเขาเป็นอย่างดี สล็อตเว็บตรง
